由於是超出計劃的行程，所以準備不足。沒有相機，只有用手機瞎拍了幾張而已。
而且是下班後出發，穿著高跟鞋沒辦法長時間行走。
又浪費了時間再找入口和摸索路線上，於是實際只小逛了六個館而已。

馬爾代夫
簡單明了的陽光與海灘，充滿悠閑渡假氣息的小房間。


法國
令我覺得不枉此行的一個場館。光是看名畫也覺得値回票價了。

既不看電視又沒査找過相關資訊的我其實進場前並不知道可以看到奧賽博物館的七幅館藏。
不過這樣反而有驚喜的感覺。特別是梵高和高更合作的《阿爾的舞廳》，遠遠看到就被吸引住了。那富有沖擊力的用色和郁悶氣氛的對比幾乎令我誤會是蒙克的畫作。兩位作者在一幅畫中擦出了奇妙的火花啊。
原本高更是我不太喜歡的印象派大家，但這次除了這幅《阿爾的舞廳》之外，另外高更個人創作的《餐點》也大大令我對其改觀了。那種曖昧模糊的夾縫風格蕩然無存，充滿現代感的平面雕刻畫質和明亮的色彩，都讓人感到新鮮可愛。
果然我還是比較喜歡典型的印象派。
就是賽尚那幅實驗感很強的《咖啡壺邊的婦女》，色塊和輪廓在變化中表現的沈著亦令人看著愉悅。
還有盡管馬奈的《陽臺》確實是呆滯而無余韻。但大概是因為用了太多我討厭的綠色，所以我覺得看著不順眼。明明同類型的博納爾的《化裝間》我就覺得有意思多了。
比起來，米勒的《晩鐘》雖然應該是展出畫作中比較正式的作品，但我對樸素的題材著實沒什麽共鳴……
最後是看到羅丹的《青銅時代》。怪不得當年受爭議，明明就是美型過分的青年，觀眾僅僅匆匆一瞥，那啟蒙什麽的内涵就九霄雲外去了……
其實法國館沿路還有展示庭院，河畔風景和視覺飲食文化等等的，都很直觀。就是那些名企展示讓我看著覺得礙眼。

法國館是我當晚參觀的唯一一個排隊超過十五分鐘以上的主題展館。看完之後我的體力就消耗得差不多了，所以後來想參觀英國館和意大利館也只有望館興嘆……

西班牙
我很喜歡西班牙館的造型。特別是在夜晚館內的燈光透射下，顯得金碧輝煌，很有無敵西班牙的氣派。但走近才看清楚是由編織藤條構成的，頓時被這天然的構思感動了。
進館後是一片漆黑，仿佛遊樂園的鬼屋，歩入館中就開始閃電雷鳴，擡頭只見石壁洞穴上掛滿成排的骨頭。用這種方式詮釋起源可謂新奇又刺激。像很多歐洲展館一樣，西班牙館也有通過大型屏幕播出影象講述城市的變遷，但由於館内暗房的設計，令觀眾更有身處多維電影院的感覺。
最後亮點自然是巨型寶寶小米，那麽大，還會轉動著變換表情，真的很神奇！不但可愛還很方便觀眾拍照XD


希臘
生活感很強的一個展館。各個小房間裏分別通過鏡頭展示城市裏的各個角落。
人們走動在廣場，在餐廳一角就餐，街道上的風景，都如實的流動著。
坐在房間中央的椅子上歇息的同時，仿佛就能感受到希臘這個城市的生活節奏。
沒有過多的修飾，這種淡而有滋味的氣氛在緊張的參觀行程中令人感到十分舒適。

館內的餐廳↑，設計得很漂亮

丹麥
抱著期待進去，卻多少有點失望。主要是我已經走不動了，裏面卻恰恰是螺旋式的設計，充分利用了空間，但是卻讓我的腳不堪負荷。
美人魚雕像在晚上看比較詭異，而且好遠，看不到細節……


芬蘭
本來打算看完丹麥館就撤的，但去地鐵站口還經過芬蘭館，又不用排隊，就堅持了一下走進去了。不過還真去對了。展館設計理念是冰，所以非常平實的只有單調的白色墻，但進館之後，這平凡的白色卻映襯出意想不到的效果。
圓形的迎接廳因為白色顯得低調而空靈，正覺得納悶之際，擡頭卻不禁對露天的原型館頂展現的夜空感到驚艷。才意識到自己原來一直就站在美麗的天空背景之下。我想如果是白天大概也會另有一翻效果。到館內展廳，深刻認識到自己對芬蘭這個國家真的非常不了解。展館體現出的現代科技感非常強，以影象為主的展示沒有冗長的説明，參觀的人只要打開手機藍牙就可以接收展館主題的説明，非常方便觀眾。我一直覺得芬蘭只是某個邊遠落後的小國家，沒想到是這麽發達的。芬蘭館也同樣有商品推銷的展示，但結合城市生活的主題，看起來比較親切，更令人容易接受。可惜價錢一點不親切，不然我也可以考慮買點紀念品回來。

以上，就是我參觀了半個晩上的結果。因為我買的是當日夜票，所以只能當天晚上進場有效。如果在世博結束前我還有機會出差上海的話，我覺得還是買個平日票好好看一下比較劃算了。